今日、仙台で活動している地図アーティスト、「みはらかつお」さんの個展に行ってきた。

「地図アート」とは、俺が勝手につけたカテゴリなんだけども、
知らない人に、みはらさんの作品のことを一言で説明するには、
一番この言葉が伝わりやすいと思った。


どんなものかというと、白地図に色を乗せていくという、
一言で言ってしまえばそういうものなんだけども、
みはらさんの作品は、その一言では片付けられないセンスとクオリティがある。

抽象画とかモダンアートの部類に入るのかな。



みはらさんは、過去に二回パリで個展を開き、
大盛況だったという、実力派のアーティストだ。


そんなアーティストが仙台で活動しているなんて、うれしくなっちゃうなー。


みはらさんが過去に行った個展のギャラリーさんの記事はこちら。



そもそも、みはらさんとの出会いは、
奥さまが、ウチのお店でやっている、
「ほずみちゃんのクッキングレッスン」に来てくださったのが始まり。


その後何度かお店にご夫婦で来てくださって、今回の個展を知った。

本物のみはらさんの作品を見るのは初めてだったんだけども、
いやー、すごかったねー。


すごいクオリティだったよー。


ベースとなる白地図とキャンバスの、絶妙な空間の使い方、
緻密に塗り込まれた様々な色。

そして、その色使い。

いやー、とても繊細だ。


ある意味、ドット画のようなサイバーな感じがありながら、
それでいて、すべてが手作業で、あえてデジタルではなくアナログで色を塗っていく。


「この部分にこの色の組み合わせかー！」と、
思わずうなってしまったり凝視してみたり。

久しぶりに見応えのある絵を見た感じだなー。


みはらさんが言うには、昔は自分のちからだけで、
「どうだ！」っていう感じで絵を描いていたそうなんだけども、
ある時から、「他の力を借りてもいいんだ」と、ある意味悟りにも似た境地に達し、
「白地図に色を乗せる」という作風にたどり着いたんだって。


ちなみに、みはらさんは俺と同い年。

語らなかったけれど、
やっぱりそれなりにいろんな人生経験を摘んできたから達した境地なんだろうな。

そんなみはらさんの人間性がプンプンと出ている、素晴らしい作品だった。


一緒に行ったりえさんも、何度も何度も魅入ってたもんな。
珍しいんだよ。りえさんがそんなに魅入るのは。

それだけみはらさんの作品は素晴らしいのだ。






大作の前でみはらさんと。

ちなみに、後ろの大作は、神奈川から富士山にかけての広範囲な地図。
製作期間二年だって。







りえさんともツーショット。


ちなみに、自分の家のまわりの地図や、好きな場所の地図を使って、
オーダーで描いてくれるんだって。


会期は今度の日曜12日まで。

仙台の人は、ぜひ一度見ておくことをオススメする。


みはらかつお展　"couleur de la terre"

場所　SARP　仙台アーティストランプレイス
仙台市青葉区錦町1-12-7　門脇ビル1F
Tel/FAX 022-222-0654



必見です。（いとけんちゃん、見ておいた方がいいぞー。）

　

先月より約1ヶ月間、とんぼ玉作家、
遠藤信子先生のとんぼ玉展を開催させていただいてきました。

本来は、12月5日で会期終了の予定でしたが、
大変うれしいことに、お問い合わせやご要望が多数ございまして、
会期を延長することにいたしました。

12月26日（日）まで開催いたします。

うわー！見逃したー！とか、行きたかったー！とか、もう一度見たい！というかたは、
素晴らしい作品を見られるチャンスですよー！


遠藤先生の作品は、こちらの過去記事に書きました。


思わずため息が出るような素晴らしい作品の数々です。


ぜひお越しくださいね！



お待ち申し上げております。

まくろび庵の方に記事を書いたんだけども、珈琲バカにも告知します。

11月6日より約1ヶ月間、俺のとんぼ玉の先生、
「夢遊楽（むゆうらく）」こと遠藤信子先生のとんぼ玉展を開催します。







俺もこのBLOGにたびたびとんぼ玉の記事を書いているけど、
俺の作品なんて先生の足元にも及びません。はい。

とにかくレベルが違いすぎる・・・。


必見の価値あり！

ぜひお越しください。


イベント詳細は、まくろび庵のBLOGで。

こちらからどうぞ。


よろしくお願いしまーす！

　

先週の木曜日も、とんぼ玉レッスンだった。


今回は、とんぼ玉の基本模様の1つでもある、「点置き」を。


点置きとは、地玉を作ったあと、まん丸に溶けたガラスを置き、それを溶かし、
またその溶けた丸の上から、違う色のガラスでまたまん丸で点を置き・・・と、
何回もそれを繰り返すことによって、幾重にも丸が重なっていく模様だ。


ということで、まず最初に作ったのは、







これ。


クリアブルーの地玉に、白、青、白、ライムグリーンの順番で、丸を作ってこうなった。




2つ目は


これ。

黒い地玉に、白、黒、白、黒、白と置いていって、最後に赤い点を。




で、3つ目は、途中までは2つ目とおんなじ。



で、できた円の上下左右の4方向をひっかいて伸ばし、丸を四角にする。

そうすると、



こんな感じの模様になるんだけども、
これは、完成後、急激に冷やしてしまったので、




家に帰ってテーブルの上に置いていたら、突然パーンと真っ二つに割れてしまった。



あーあ・・・。





そして、今回の俺のお気に入りは、偶然の産物となったんだけども、



これです！

白い地玉に、黒、白、黒、白、黒と、2色だけを使ったモノトーン。


だけども、地玉にススが入っちゃって、真っ白だったのに、グレーになってしまった。



だけど、偶然ではあるけれど、なんかこれはこれでイイ感じだ。


俺が作ったとんぼ玉を、りえさんが欲しがるなんてほとんど無いんだけども、
珍しくこのグレーのとんぼ玉は欲しいと言っていた。



そんな感じのとんぼ玉でした。


またまた精進精進。


　

本当は、先週もとんぼ玉レッスンだったんだけども、
プラモの記事が先行してしまったので、今週は2週分まとめてとんぼ玉の写真を。


以前作った、青空を飛ぶ鳥をイメージした、
水色のとんぼ玉がとても好評だったので、また作ってみた。



今回はまず、地玉にちょっとだけ濃いブルーを使って、



みんな感じに。

ちなみに、グレーっぽいのと白を使って雲を表現したつもり。






で、次に、水色のやつをもっと大きく作ろうと思ったんだけど、



こんな感じで中で割れてヒビが入ってしまった。

とんぼ玉に主に使うガラス棒には、ナマリとソーダガラスの2種類があって、
ナマリとソーダをあわせて使う場合、相性があって、
相性が悪いと、こんな感じで割れてしまうんだって。


あーあ・・。


ちなみに、ナマリのガラスは、火で溶けると柔らかく、ソーダの方が若干固い。


だから、俺みたいな下手ッペは、地玉に、ソーダガラスを使った方が、
形が崩れづらくていいなー。



で、今度は、まったく違うイメージで、炎をイメージして、







こんな感じ。


なかなかいい感じだべ？



違う角度からだと、




こんな感じ。




先週のは、1個割れちゃったのが惜しかったけど、ひとつ勉強になった。














さて、今週の部。


以前、ガラスアーティストの響ともみちゃんから、
イタリア製の、「モレッティ」というガラス棒をいただいた。

今週は、そのいただいたガラス棒を使って作ってみた。



ともみちゃんありがとー！

ともみちゃんのBLOGはこちら。



モレッティは、ソーダガラスよりもさらに硬く溶けにくい。

先生曰く、モレッティの場合は、モレッティだけで、
他のガラスは混ぜて使わないんだそうだ。



実際に作ってみると、確かに硬くてなかなか溶けない。

やっとの思いで地玉を作って、2色合わせて、


こんな感じ。

紫の地玉に、うっすら白っぽいまだらが入ってるのがわかるかなー。





で、次に、金色のキラキラが入っているガラス棒があったので、
細引きして伸ばしたヤツを、模様として使った。



こんな感じで。

茶色の地玉に、キラキラが入ってるのがわかるかなー。




今度は、それを応用して、もっと細引きにしたものをパーツとして使ってみた。



こんな感じ。

超細くキラキラが入ってるのがわかるかなー。


なんだか乙女チックね。うん。




そして最後に、乳白色のガラス棒があって、それを地玉に使って、
さらに、先生が持っているモレッティでパーツを作ってくれて、
それを使って作ったのが




これ。


だけど、乳白色が変質してなんとも言えない赤茶けた色になってしまった・・・。


先生曰く、モレッティを使う場合は、エアバーナーではなく、
もっと火力の強い、酸素バーナーじゃないと、こういう風に変質したり、
ススが入って黒っぽくなったりするんだってさ。


いやー、奥が深いねー。ガラスの世界も。


と、こんな感じで、出来のいいものとそうじゃないもの、
いろいろゴチャ混ぜの作品でした。


さらに精進精進。


 

今月は、仙台の花火大会と、お盆休みがあったから、
2回とんぼ玉レッスンをお休みしたから、久しぶりのとんぼ玉レッスン。


今回は、前回うまくできなかった陰陽をひたすらやった。




前回、先生が作った、陰陽マークが入ったとんぼ玉のお手本は、




こんな感じ。やっぱりうまいよねー。


っていうか、先生だし。



で、今回俺が作った陰陽のとんぼ玉の1個目は・・・





これ。

先生のお手本とはほど遠いね。



反対側にももうひとつ陰陽マークを作ったんだけども、そっちも・・・





こんな感じ。

ニコちゃんかっつーの。






で、2つ目も・・・


こんな感じ。




陰陽マークを作ったあと、玉全体の形を整えようとして、
あぶりすぎちゃったんだよなー。


だから、せっかくの陰陽マークが、地玉に溶け込んじゃった。





で、今回の一番出来が良かったのは・・・





これ。

地玉に溶け込んでないし、そういう意味ではまだ一番マトモかなと。


先生からは、

「玉の形はだいぶ上手になったんだけど、模様がイマイチね。」

と。



はたして、いつになったらお手本と同じように作れるのだろうか・・・。



そもそも同じように作れる日が来るのだろうか・・・。



そして、そんなに陰陽マークにこだわる理由があるのか・・・。





また次回も精進精進。


　

今週もとんぼ玉レッスンに行ってきた。

今週、俺が作ったのは3個。



先週、空を飛ぶ鳥をイメージした、


こんな感じのを作ったんだけど、
先生が作ったガラスパーツを、羽のところに使ったらいいんじゃないかと。

より翼っぽく見えるように。


ということで、パーツをわけていただいて、トライしてみた。


結果は・・・



こんな感じに。

まぁ・・翼に見えなくもない・・かなー・・。




ちょっとだけ角度を変えて、


こんな感じ。


パーツっていうのは、あらかじめ何種類ものガラスを、
ねじったり引っ張ったりしておいたものを、切って乗っけて使ったり、
点置きと言って、熱して溶けた状態で地玉にチョンとくっつけて使ったりする。

あらじめパーツを作っておくことで、
複雑な模様を表現することができるのだ。


今回、初めてパーツを使わせてもらったんだけど、難しかった。







そして次は、マクロビオティックをする上で、陰陽は欠かせないので、

陰陽のマークを作ることに。

この写真は、先生が作ってくれた見本。









ちゃんと、陰陽の形がハッキリしているし、ピカピカとツヤもある。




だが・・・




俺が作ったのは、




こんなんだった・・。

あぶる時間が長すぎて、表面に気泡が入ってしまってガサガサになっちゃった。


陰陽マークの形もイマイチ不格好で・・・。



でも、初めてこういう模様にトライしてみた割には上出来かなーと自画自賛。



ちなみに、この玉は、今日、東京から来てくれた、
ゲイのスピリチュアルヒーラー、エイちゃんのお友達、ナカちゃんにあげちゃった。


※ナカちゃん、今度はもっと上手く作ったのをあげるからね！





そして、今週のお気に入りは、





これです！


本当は大胆なファイヤーパターンを作りたかったんだけど、
色のガラスをいろいろ乗せ始めたら、ちょっと細くて複雑な線にしてみたくなって、
ひっかいたり重ねたりしてこんな感じに。



別な角度からは、



こんな感じ。

なんか、仏具っぽくね？


これはこれで、個人的にはとても気に入ってる。


ただ、同じようなものを意図的に作れるかというと・・・自信ない。






と、今週はこんな感じのとんぼ玉だった。


来週は、仙台七夕の前夜祭で、花火を見るのでお休みでーす。

　

今週もとんぼ玉レッスンに行ってきた。


先週、空を滑空する鳥を表現しようと思ったんだけど、
散々たる結果だった。


先週の記事はこちら。



で、今週はそのリベンジマッチとなったわけだ。



先週は、ブルー系で透明なガラスを使ったんだけど、
今回は、不透明なガラスで青空と雲を表現してみたかった。


で、今週の青空版の1個目は



こんな感じ。

かろうじて鳥に見えるかなー。


先週の失敗は、鳥を表現する茶色のガラスが太すぎたのだ。

なので、今回は、あらかじめ細ーく伸ばした線状のガラスを作っておいて、
それをくっつける感じに。


ガラスは溶け込むとジワーッと太くなってしまうので、
溶け込んでもいいくらい細い線を作っておいたらいいんじゃないかと、
先生にアドバイスをいただいていた。

なので、細い線をいっぱい使って、1個1個ピンセットでくっつけていって溶かし込む。



でも、線の置き方が悪いと、バーナーであぶったとたんに線が切れてしまう。


で、切れた線をまた別なガラスで繋ぐと、


こんな感じになっちゃう。

鳥っていうか使徒っていうか・・・。
こんなのが空に浮いてたら怖い。（笑）



でも、先週の大失敗よりはだいぶマシになったなーと自画自賛。


失敗は成功のマザーって言うからな。



で、次は、夕焼け空に飛ぶ鳥を表現したくて、


こんな感じに。

こっちは、透明感バリバリのガラスで地玉を作った。




で、あまり透明じゃない地玉で作った別バージョンが、



こんな感じ。



線の置き方にも慣れてきたから、



こんな感じでいっぱい鳥を飛ばしてみた。






別な角度では、縦バージョンで。





そして、今週の一番のお気に入りは、




これです！

この、ターコイズブルーのブルースカイと雲を再現したかったのよ。

鳥も、まぁまぁ鳥っぽく見えるかな−。




ただ、別角度では、やっぱり線が切れちゃって、


こんな感じになっちゃった。

鷲とか鷹っていうより、カモメとかハトののシルエットだな。こりゃ。



でも、4回目でこんだけ作れれば上等だべ。


先生にも、「ガラスの扱い方にも慣れてきて、いいんじゃないのー！」
と、ほめられた。エヘヘ。


あとは、もっとクオリティを上げるために精進精進。



来週はまた新しいデザインに挑戦してみるのだ。


　

今週も、とんぼ玉レッスンを受けてきた。


これから可能な限り、その週に作った作品をアップしていこうと思う。
どんなものを作ったか忘れないためにも。

記録にもなるしね。




ということで、今週は、空を飛ぶワシとかトンビとか、
そういったイメージのものを作りたくて無謀にも挑戦してみたわけだ。

最近、すっかりハマッているバガボンド。

バガボンド（33） (モーニングKC) 井上 雄彦 吉川 英治 講談社 2010-05-27 売り上げランキング : おすすめ平均 Amazonで詳しく見る by G-Tools

その、井上雄彦先生が描く世界に、
時折、鷹のような、ワシのような、トンビのような鳥が、空高く飛んでいる場面が登場する。

そんな世界を作ってみたかったのだ。



イメージで言うと、



こんな感じね。





ところが、現実はそう甘くなく、




スパイダーかっつーの。










クジラかっつーの。













なんとなく近くなってきたけど、まだまだ・・・













キャァァァァァァー！


ヒルかっつーの！




と、現実は厳しい。



気を抜くと、溶けて地のガラスと交じってボヤーンとなってしまう。



一応、先生に、アイディアを出していただいたので、
来週はもうちょっとうまくやりたい。





で、先日作ったとんぼ玉の何個かに、サンドペーパーをかけて、
つや消しのマット仕様にしてみた。







ジャジャーン！



こっちはいい感じだべ？

マットになって高級感が出た感じ。



そんな感じで、今週のとんぼ玉は、なんというか敗北感をタップリ味わうこととなった。



来週もお楽しみにー！

　

実は最近、とんぼ玉を習い始めた。

昨日、3回目のレッスンが終わった。




とんぼ玉作家の遠藤先生は、おふくろの古くからの友人でもあり、
遠藤さんの息子さんが俺の中学校の友達でもあり、なにかと昔からご縁があるのだ。

遠藤さんが去年開催した個展の作品はこちらの過去記事でどうぞ。



去年、遠藤さんの作品を見たとき、今までのとんぼ玉のイメージが、
いい意味でぶっ壊れて、

「俺もいつか作ってみてぇー！」

という衝動に駆られた。



1年越しではあったが、やっと実現したわけだ。


いやー、ガラスの不思議な世界に、ヤラレっ放し。

すっかりハマッている。



楽しいわー。とんぼ玉。


まだまだ、作品と言えるレベルじゃないけど、
遠藤さんに教わりながら、無心で作っている。

いやー、我を忘れて没頭しまくり。


ということで、俺が作ったとんぼ玉をちょっとだけ公開する。





これが、俺が人生で初めて作ったとんぼ玉。

なんか、作りたいイメージとはまったく違くなっちゃったけど、
これはこれでいいかと。








これが、2回目のレッスンの時に作ったもの。







これも2回目。遠藤先生にいろいろと手伝ってもらったり、
見本を見せてもらったりしながらなんとか作ったモノトーン。





銀箔を使わせてもらって作った、地球のイメージ。









先生が手伝ってくれて作った、炎をイメージして作ったもの。









で、これは先生のお手本を元に俺が作った、もう1個の炎柄。








虎をイメージして作ったもの。





で、りえさんも一緒にとんぼ玉を習っているんだけど、




りえさん作。

他にもあるんだけど、りえさんの方がやっぱり美大卒だけあって、
繊細でセンスがいい。



俺は、男が好むとんぼ玉をテーマにして、
これからいろいろ作っていこうと思う。


無骨なヤツとか。


そのうち、道具を揃えて家でもやることになるんだろうなー。


そのくらいハマッている。



いやー、楽しいぞ！とんぼ玉。

 

2年くらい前、ネットで一時話題になった、
自分が右脳派か左脳派かがわかる画像をご存じだろうか？






この、回転している女の人、どっち回りに回転しているように見える？



実はこの画像、視点を変えるだけで、どっち回りにも見えるようになっている。


不思議だよね−。これ。



右回り（時計回り）に見えれば右脳派、
左回り（反時計回り）に見えれば左脳派なんだそうだ。





で、最近、この画像のタネ明かし的な画像が公開された。




ソース元はこちら。

真ん中が元画像。


そして、左右それぞれに同じ画像があるけど、
腕や腕の付け根、太ももやおしりの割れ目にそれぞれ線を入れて、
さらに、赤い線と青い線で左右に分けると、ハッキリと違いがわかる。


俺も初めてこの画像を見たとき、どうなってんだろうって、「？」がいっぱいだったんだけど、
このタネ明かし画像のおかげで、やっとスッキリしたー。



今晩はよく眠れるぞ−。


　

今さらながらクレージーケンバンドにハマッている。


こう・・渋いのに二枚目を狙わず、オチをつける、
そんな芸風（？）にノックアウトだ。

結果的にカッコイイんだもん。

ガール!ガール!ガール! クレイジーケンバンド ユニバーサル シグマ 2009-08-12 売り上げランキング : 1199 おすすめ平均 Amazonで詳しく見る by G-Tools

最新アルバム  ガール！ガール！ガール！。


いやー、すごいクオリティ。



サウンドは、ピカイチにうまいのに、音で遊ぶ。
いやー、笑ったー。このアルバム。


もちろん、オチのないカッコイイ曲も入ってるんだけど、
大半の曲に何かしらのオチがついてる。


そして、剣さんのシャウトにますます磨きがかかっている。
声、絶好調って感じだ。


このまま突っ走ってほしいなー。



で、このアルバムの曲、西友のCMに使われてるんだねー。

テレビ見ないから知らなかった。




西友CM 奥さんの1日編。





西友CM 自転車編。







これが原曲。




いやー、すげぇ。


「奥さ〜ん・・。」



「奥さん。」


「奥さん。」


「奥さん。」



「奥さ〜ん・・。」



が頭から離れないッス。（笑）






この絶妙なセンス、天才だわー。



 

先日、北原ハーブガーデンで行われている、
書家　佐藤華炎さんの書展に行ってきた記事を書いた。

その記事はこちら。


当日は、華炎さんもハーブガーデンのオーナーさんも忙しく、
作品をひとつ買ったんだけど、持って帰ることができなかった。



が、先日、おふくろがハーブガーデンに行ったときに、
預かってきてくれた。



早速、店の玄関に飾りました。









こんな感じ。



とはいえ、「人生バカ」と書かれた額も、華炎さんの書なんだけど、
今回買ったのは、









この皿。


最近、華炎さんは、陶芸もしているようで、
初めて、自分でこねた皿に書いたという記念すべき力作。


うわぐすりの色もいい感じで出ていて、書とピッタリ。





隣の仙人像も、なんだかうれしそうだ。


ちなみに、この仙人像も、1本の太い竹を削って作ったもので、
おそらく、ベトナムの工芸品かと思われるもの。

お気に入りだ。



まくろび庵の和室の玄関も、またグレードが上がった感じだな。




ご来店の際は、ぜひご覧ください。



華炎さん、ありがとう。


　

以前、ウチの店で書展を開いていただいた、
書家の佐藤華炎（さとうかえん）さんの、新作書展が開催されている。

ウチの店で以前行った書展の記事はこちら。


最近、少しずつ、アーティスティックな方々とつながる機会が多く、
作品展を見に行ったり、個展を開いてもらったりする機会が増えてきたので、
カテゴリ「アート」を追加した。


さて、今回の書展は、以前、このBLOGで書いた、
とんぼ玉展と同じ会場、北原ハーブガーデン。



北原ハーブガーデン
仙台市太白区柳生字北原32

Tel. 022-241-1168


いやー、今回も華炎さんの新作・力作が勢揃い。

すごいクオリティーだったー。



ということで、また例によって、写真で一部紹介。
※もちろん、華炎さんから撮影許可をいただいています。



今回のテーマは、前回の春に行った「花の庭」に続き、「草の庭」。

ハーブガーデンの中での開催ということもあり、
爽やかな作品がたくさん展示されていた。








































写真奥（右側）の掛け軸は、地元新聞主催の「河北展」入賞作。

やはり、すごい迫力。





























初の試み、お皿への作品。
















そして、今回から登場した、巻物風の作品。

写真ではなかなか伝わらないんだけど、字が小さく繊細で、素晴らしい仕上がり。














この書展は今月一杯の開催。

作品は、ほとんどが販売しているものなので、

気に入った作品があれば、ぜひ購入してあげてください。







会場の北原ハーブガーデンでは、ランチやティーセットなどもあり、

非日常的な空間で、ゆったりとくつろぎながら書展を楽しむことができる。



※ランチは一部要予約。













とにかく素晴らしいので、ぜひ。





華炎さん、頑張れ！


　

このゴールデンウィークは、3連休をいただいたわけだけども、
その最終日、おふくろの友達でもあり、俺の中学時代の友達のお母さんでもある、
遠藤信子さんが、長いこと作り続けているとんぼ玉展を、
とんぼ玉仲間と一緒に開催しているということで、相棒Rさんと行ってきた。


とんぼ玉二人展

かつみ工房の林勝美さん
夢遊楽の遠藤信子さん

の、二人の作品を展示・販売している。


お二人が所属（？）している、とんぼ玉作家さんサイトはこちら。




会場は、仙台市太白区にある、「北原ハーブガーデン」。



一般的な民家の隣に、


こんな看板がある。




中に入ると、


アーチの先にカフェ風の建物が。








小さいけど、なんともイイ感じのカフェ。

とんぼ玉展は、このカフェの中で行われている。






入り口。









ズラーッと並ぶとんぼ玉。
この写真だけに限らず、カフェ中にいーっぱいのとんぼ玉がある。


ちなみに、

「東北では、とんぼ玉を身につける習慣があるけど、
関西の人は、飾って、ルーペで眺めて観賞用として楽しむみたいです。」

と、このカフェのオーナー阿部さんが言っていた。






このとんぼ玉展は、販売もしている。値段は結構手ごろだった。




この日、作家さんはカフェに不在だったが、
オーナーの阿部さんが、いろいろと教えてくれて勉強になった。



で、阿部さんから撮影許可をいただき、写真を撮りまくった。






爽やかな夏をイメージさせる。繊細だねー。











つや消しの、マットな感じがいい具合。









吸い込まれそうな深いグリーンと赤のコントラスト。
絵柄もすごーく繊細で素晴らしかった。










どうやって作るんだろーねー。
もうこれは、製品じゃなくて、芸術作品だねー。















どうやって作るのか、想像もつかない。
ただただ、素晴らしいのひと言に尽きる。















手ぬぐいのような和柄。これも大胆かつ繊細って感じだ。












渋い。




















こういうテイストの和柄も好き。
















これも、マットな感じ。
















こういうチョーカー、かわいいよね。





ホントは、いーっぱい写真を撮ったんだけど、
いっぱいありすぎて載せきれないし、ぜひ本物を観に行ってください。（笑）



今回の作品は、桐箱に入った鑑賞用のものや、チョーカータイプのもの、
ストラップタイプのものなど、いろいろバリエーションがあるんだけど、
作家さんにお願いすれば、チョーカーをストラップに直してもらったりなど、
再加工もできるみたい。




で、相棒Rさんが、ストラップをプレゼントしてくれた。





こんなの。

カッチョエエでしょ。








で、Rさんのは











こんなの。

すごい繊細。




このとんぼ玉展は、今月いっぱい開催とのことなので、
ぜひ一度見て観に行ってください。


北原ハーブガーデン
仙台市太白区柳生字北原32

Tel. 022-241-1168



いやー、こういう綺麗なもの見るのって、なんかいいなー。

期間中、もう一回くらい行きたい。


　

先日、ネットサーフィン（←死語？）していてひょんなことで見つけたサイト。

Dingoさんと Susyさんの2人の写真からスタートして、
1976年から同じ日に、ずーっと30年以上家族写真を撮り続けて、
それを年ごとに並べているという、ただそれだけのサイト。




こんな感じで。


このサイトはこちらのリンクから。↓
Diego Goldberg :: The Arrow of Time


いやー、30年の重みはすごいねー。
30年以上、休まずに撮り続けるっていうのも、なかなかできないことだ。


年々歳をとっていくDingoさんと Susyさん、
そして、少しずつ増えていく息子たち。


そしてそして、今年2008年、ページの一番下、
5人家族の真ん中の息子の写真が青く縁取りされ、リンクが張ってある。



クリックすると、結婚したNicolasくんとPauraさんの新しい家族のページが・・・




なんだかじーんと感動して泣いちゃった。




余計な説明が一切無く、何も語らないだけに、やけに胸を打つサイト。





こういう家族って愛に満ちてるんだろうなー。


続きを読む

実は以前、一緒にまくろび庵を経営している、
13うさぎちゃんの娘ちゃんが、東京から里帰りをしてきたんだけど、
そのときに、秋保にある窯元さんのところで陶芸をしてきた。


粘土で成形するところまでやって、
約1ヶ月経って、やっと焼き上がって仕上がって、
先日、先生がわざわざお店に届けてくれた。


今日はそのときの様子と、半分自作（？）のビアタンブラーを紹介する。




今回お邪魔したのは、秋保ゆめの森にある、石神窯ギャラリーさん。
森の中にある、素晴らしいロケーションの窯元さん。









窯元の大場先生。

で、13うさぎちゃんの娘、Y子ちゃん（左）、13うさぎちゃん（右）、
そして、13うさぎちゃんの孫、yちゃん。

そして、Y子ちゃんの友達のIちゃんと俺の総勢5人で、
ドヤドヤと押しかけた感じだ。






この日は、事前に体験予約を入れてたんだけど、
自分が作りたいもの、色、形で、先生が土の色と分量を考えて選んでくれる。





粘土を計量する大場先生。


この後、自分で粘土をこねて成形していくわけだけど、
俺は夏に向けてビールを解禁したので、500mlの缶ビールが、
まるまる一本入るでっかいビアタンブラーが欲しかった。


ということで、手動ろくろを駆使しながら、なんとなく形作っていく。

が、いやー、思うようにうまくいかないねー。ろくろって。



俺って陶芸のセンスねーなーとか思いながら、
やっては壊し、やっては壊しを繰り返し、
もういい加減イヤになったところで先生にヘルプを。



で、俺がナンボやってもうまく成形できなかったのが、
先生の手にかかると、
























あっという間にこんな感じに。
カッコイイでしょー。

ちなみに、手前にあるのは、余った粘土で作った爪楊枝立て。
俺の陶芸センスなんてこんなもんです。



そして、上ぐすりなどを選んで、焼き上がりを楽しみにしつつ、
先生に託して帰ってきた。






で、このタンブラーがどうなったかというと・・・。























こうです。


イイ感じでしょー。


ちなみに、ビールの泡が綺麗に立つからと、焼きしめを勧められたんだけど、
俺はどうもあのザラザラした感じが好きじゃなくて、
普通にうわぐすりを塗って普通に焼いてもらった。

なんか焼きしめの泡って、無理矢理作った、本来の泡じゃないような感じがして。

まぁ、これは俺の超個人的な感覚なんだけど・・。





で、念願の500mlのビール缶、1本まるまる注いでみた。












余裕で入った！




いいねー。これ。


ということで、成形や焼きは先生がやってくれたから、
俺はほとんど粘土をこねただけで終わってしまったんだけど、
一応自作（？）のビアタンブラーは無事に出来上がったのでした。


楽しかったー。


大場先生、ありがとうございます。




次は何を作ろうかなー。

　関連記事